mouvement (bas rhin)

Ciné-Débat - Leurs Champs du Cœur

Obernai 67210

Le 12/09/2025

CINÉ-DÉBAT EN PARTENARIAT AVEC BIOBERNAI, SALON DE L'AGRICULTURE BIOLOGIQUE D'OBERNAI À l'issue de la projection, débat en présence du réalisateur et de Maurice Meyer, directeur-fondateur de BiObernai. DOCUMENTAIRE de Mickaël Denis-Shi Comment assurer une production alimentaire de qualité, rémunératrice pour ceux qui la produisent et accessible au plus grand nombre ? C’est cette question insoluble qui sert de point de départ à un tour de France de 15 agriculteurs qui nous parlent de leurs galères, des solutions possibles, de la beauté du métier aussi. A cœurs ouverts, ils nous livrent des témoignages sincères, touchants, qui donnent envie de se mettre en mouvement pour, collectivement, améliorer notre manière de nous nourrir. Comment assurer une production alimentaire de qualité, rémunératrice pour ceux qui la produisent et accessible au plus grand nombre ? Un tour de France de 15 agriculteurs qui nous parlent, à cœurs ouverts, de leurs galères, des solutions possibles, de la beauté du métier aussi.

Ciné-Débat - Leurs Champs du Cœur

Conférence - Débat, Cinéma

Obernai 67210

Le 12/09/2025

CINÉ-DÉBAT EN PARTENARIAT AVEC BIOBERNAI, SALON DE L'AGRICULTURE BIOLOGIQUE D'OBERNAI À l'issue de la projection, débat en présence du réalisateur et de Maurice Meyer, directeur-fondateur de BiObernai. DOCUMENTAIRE de Mickaël Denis-Shi Comment assurer une production alimentaire de qualité, rémunératrice pour ceux qui la produisent et accessible au plus grand nombre ? C’est cette question insoluble qui sert de point de départ à un tour de France de 15 agriculteurs qui nous parlent de leurs galères, des solutions possibles, de la beauté du métier aussi. A cœurs ouverts, ils nous livrent des témoignages sincères, touchants, qui donnent envie de se mettre en mouvement pour, collectivement, améliorer notre manière de nous nourrir. Comment assurer une production alimentaire de qualité, rémunératrice pour ceux qui la produisent et accessible au plus grand nombre ? Un tour de France de 15 agriculteurs qui nous parlent, à cœurs ouverts, de leurs galères, des solutions possibles, de la beauté du métier aussi.

Piano au cœur

Strasbourg 67008

Le 16/09/2025

Rarement joué en concert, le Notturno était initialement le mouvement lent d’un de ses trios, avant que Schubert ne l’écarte : un adagio, conversation intime, lyrique, parfois turbulente, entre le piano, le violon et le violoncelle. Autour de lui, deux quintettes qui mêlent l’instrument de prédilection de leurs auteurs aux quatre instruments à cordes. Hummel signe un véritable chef-d'œuvre, le quintette de Louise Farrenc est remarqué et loué en son temps. Tarifs de 6€ à 12€Selten im Konzert gespielt, war das Notturno ursprünglich der langsame Satz eines seiner Trios, bevor Schubert es ausschloss: ein Adagio – ein intimes, lyrisches, mitunter aufgewühltes Gespräch zwischen Klavier, Violine und Violoncello. Darum herum zwei Quintette, in denen das Lieblingsinstrument ihrer Komponisten mit vier Streichinstrumenten kombiniert wird. Hummel schafft ein wahres Meisterwerk, und das Quintett von Louise Farrenc wurde zu ihrer Zeit viel beachtet und gelobt. Eintritt: 6 € bis 12 €

Le Noir de l’étoile

Strasbourg 67000

Le 26/09/2025

durée 1h Les Percussions de Strasbourg et Sixtrum partagent une œuvre fascinante, Le Noir de l’étoile. Gérard Grisey y orchestre un ensemble de percussionnistes et les vibrations sonores de pulsars. Gérard Grisey composa Le Noir de l’étoile pour un ensemble de percussionnistes accompagné par les vibrations sonores de pulsars, ces étoiles en rotation détectées au moyen de radiotélescopes. Cette œuvre fascinante fut jouée pour la première fois par les Percussions de Strasbourg en 1991 au festival Ars Musica de Bruxelles, puis à Musica dans la foulée, mais son premier mouvement, Tempus ex Machina (1978), est la reprise littérale d’une œuvre antérieure créée en 1980 par l’ensemble à percussion de l’université McGill à Montréal devenu aujourd’hui Sixtrum. Les deux formations se rencontrent pour la première fois pour partager la partition et se réunissent même à 12 musiciens pour une version inédite du dernier mouvement de l’œuvre. —de 6 à 26€12€ avec la carte musica —Programme Gérard Grisey Le Noir de l’Étoile (1991) —Les Percussions de Strasbourg SixtrumJoão CatalãoCatherine CherrierPhilip HornseyKristie IbrahimFabrice MarandolaStuart Jackson  

Concert - La Mòssa

Erstein 67150

Le 20/09/2025

La Mòssa est un mouvement perpétuel !Un tourbillon polyphonique et percussif !Abreuvé à la source de répertoires traditionnels (Italie, la Réunion, Espagne, Occitanie, Suède, Venezuela…), ce c(h)oeur de quatre artistes est un véritable festin musical, tout à la fois subtil, fiévreux et jubilatoire. Chant et percussion : Emmanuelle Ader, Sara Giommetti, Aude Marchand, Lilia Ruocco. Son : Charles Mathieu.

Concert - La Mòssa

Musique, Concert

Erstein 67150

Le 20/09/2025

La Mòssa est un mouvement perpétuel ! Un tourbillon polyphonique et percussif ! Abreuvé à la source de répertoires traditionnels (Italie, la Réunion, Espagne, Occitanie, Suède, Venezuela…), ce c(h)oeur de quatre artistes est un véritable festin musical, tout à la fois subtil, fiévreux et jubilatoire. Chant et percussion : Emmanuelle Ader, Sara Giommetti, Aude Marchand, Lilia Ruocco. Son : Charles Mathieu.

Journées européennes du patrimoine 2025

Strasbourg 67000

Du 19/09/2025 au 21/09/2025

Dans le cadre des Journées européennes du Patrimoine 2025, la HEAR propose une découverte libre de la façade « Art Nouveau » et de ses céramiques depuis le jardin. Erigé en 1892, le bâtiment historique de la HEAR, anciennement École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg, est percé de grandes baies vitrées, conçues pour accueillir le maximum de lumière.Les frises polychromes qui ornent la façade marquent bien l’appartenance de l’école au Jugendstil (Art Nouveau) qui a présidé à sa naissance. Les motifs, végétaux et muses, ont été dessinés par les premiers élèves selon les esquisses de leurs professeurs puis transformés dans l’atelier de poterie Elchinger sous la houlette du premier directeur de l’école, recruté par la Ville de Strasbourg : l’artiste munichois Anton Seder. Marqué par les courants européens, notamment le mouvement Arts & Crafts apparu en Grande-Bretagne, ce dernier a développé un projet pédagogique fondé sur l’abolition des frontières entre arts et artisanat d’art, dotant l’école d’ateliers qui font aujourd’hui encore son attractivité auprès des étudiant·es venus du monde entier ! Le bâtiment recèle d’autres éléments patrimoniaux comme un élégant tour[...]

KaraOrée solidaire pour l'anniv de la Cloche

Strasbourg 67200

Le 20/09/2025

? KARAORÉE SOLIDAIRE POUR L'ANNIV DE LA CLOCHE ? Cette fois-ci, le KaraOrée sera exceptionnellement à PRIX LIBRE pour soutenir l'association La Cloche qui agit contre l'exclusion des personnes en situation de grande précarité. En prélude du KaraOrée familial, la chorale de La Cloche vous chantera quelques morceaux en s'accompagnant d'une performance donnée par la compagnie Iridescence. 20:00 - Chorale de La Cloche & performance par Iridescence La Chorale de La Cloche vise à créer du lien entre des personnes qui n’ont pas l’habitude de se côtoyer, en réunissant autour de chansons françaises des personnes avec ou sans domicile. Créée en 2023 par Lockino, danseur, et Jiulia Via, musicienne, la Compagnie Iridescence est axée sur la création et la diffusion de projets artistiques mettant en avant le mélange des arts et les différentes perspectives des minorités. Dans le cadre de projets solidaire initié et subventionné par la compagnie, elle s’associe à La Cloche et donne quelques ateliers de danse auprès de leur chorale pour ajouter du mouvement au chant. 21:00 - KARAORÉE Écran tendu, projo en place, "allo allo" tests micro et c'est parti ! Venez vous égosiller sur vos tubes[...]

Visite guidée des sculptures de la biennale "Le Monde du Vivant"

Bischwiller 67240

Le 21/09/2025

A l'occasion de la deuxième biennale d'art contemporain de Bischwiller, qui explore la relation complexe entre l’humain, la nature et l’environnement, venez découvrir la trentaine de sculptures et la vision unique du monde des douze artistes français et allemands, lors de cette visite familiale gratuite accompagnée par notre médiatrice. Les artistes Patrick Lang donne vie à des animaux en voie de disparition, leur redonnant prestance et noblesse. Nicolas Schneider, lui, évoque l'eau, les frontières et les migrations à travers des bronzes oscillant entre paysage et objet. Gaëtan Gromer, avec Unedo (2021), sensibilise à la destruction environnementale via un arbre mort émettant un son mesurant l'érosion de notre planète. Winfried Becker sculpte des lions en fonte d'acier, révélant tension et énergie. Pierre Louis Peny explore la pierre en lien avec l'architecture antique. René Dantes crée des sculptures métalliques jouant avec la lumière et la nature. Bruno Feger interroge la présence humaine sur la nature en agrandissant cynorrhodons et citrons. Daniel Depoutot met en scène des pantins articulés. Sylvain Chartier assemble le métal pour exprimer le mouvement animal. Karl[...]

L'art nouveau

Strasbourg 67070

Le 22/09/2025

Avec Hervé Doucet, maître de conférences en Histoire de l’art contemporain à l’Unistra. En partenariat avec Storia Mundi. Comment peut-on expliquer l’apparition simultanée dans les dernières années du XIXème siècle et dans différentes villes européennes d’un mouvement artistique novateur aux objectifs communs ? La conférence d’introduction du cycle consacré à l’Art nouveau entend répondre à cette question en abordant le contexte – artistique, culturel, social, politique et économique – qui a permis l’éclosion de l’Art nouveau et son rapide succès. Lun. 22.09 | 10h30 | Conférence| Auditorium | Gratuit | Sur réservation

50 nuances de noir avec Claire Caland

Strasbourg 67000

Le 25/09/2025

Enquête, mystère, détection, polar, roman noir, thriller… Longtemps considéré comme une « sous-littérature », le polar s’est affirmé au fil du temps comme une littérature à part entière et en perpétuel mouvement qui compte de nombreux adeptes aux quatre coins de la planète. Dans une mise en perspective magistrale saluée par la critique, Claire Caland et Sandrine Kerion nous offrent un panorama complet de l’histoire du mauvais genre et de ses déclinaisons planétaires. Pour les amateurs du genre mais pas seulement…   Rencontre avec Claire Caland, « Le polar » (Les humanoïdes associés)

The Democracy Project

Strasbourg 67000

Du 01/10/2025 au 02/10/2025

durée 1h À l’aube de leur carrière, trois jeunes interprètes sont réunis sur scène par Maëlle Dequiedt. Ils jouent, chantent, expriment leurs désirs et observent le monde en dialogue imaginaire avec l’anthropologue et penseur anarchiste David Graeber. The Democracy Project est le titre d’un essai de David Graeber, anthropologue, penseur anarchiste et figure du mouvement Occupy Wall Street. Face aux périls qui menacent la démocratie, il affirme la nécessité de vivre comme si nous étions déjà libres : non en renversant la domination mais en cessant de la fabriquer, en concevant une révolution qui ne serait pas un Grand Soir mais une improvisation sans fin. Partant de cette idée, La Phenomena invite trois musicien·nes hors-norme à s’emparer d’une interview de Graeber pour une performance inclassable et hautement inflammable. À l’aube de leur carrière, ils se lancent à l’assaut de sa pensée, électrisant ses mots par la musique, interrogeant au miroir de ses luttes le sens de leurs parcours, leurs contradictions et leur place d’artistes dans la société. —de 6 à 26€12€ avec la carte musica —représentationsmer 1er oct - 19hjeu 2 oct - 19h —création collective de La Phenomenamise[...]

Spectacle - Histoire de la jeune fille qui ne voulait pas être un chien

Spectacle, Pour enfants

Erstein 67150

Le 03/10/2025

Théâtre et mouvement - Lien familial - Émancipation Pour entrer dans cette histoire, il te faut d’abord passer par un parc, emprunter ses chemins, croiser des promeneurs, les animaux qui y vivent. Dans ce parc, il y a un arbre. Blottie au milieu de ses branches, tu penses à la course de caisse à savon à laquelle tu veux participer.  Puis tu penses à ton papa qui apprend à vivre sans voir… Un récit d’humanité lumineuse ! Foule Théâtre (Belgique) Scénario : Philippe Léonard et Olivier Lenel - Écriture : Philippe Léonard - Mise en scène : Olivier Lenel - Interprètes : Lucia Palladino et Philippe Léonard - Scénographie et costumes : Catherine Somers - Musique : Philippe Morino - Programmation lampes : Emanuele Gonano et Pier Gallen - Éclairages et régie : Pier Gallen - Collaboration chorégraphique : Anne-Cécile Chane-Tune - Construction structure : Triline - Walter Gonzales et Sandrine Mercier

TEMPS PRÉSENT

Strasbourg 67000

Le 03/10/2025

Dans la célèbre cabine téléphonique du TJP – Centre Dramatique National de Strasbourg, vous avez été nombreux·euses à laisser des messages vocaux, à nous raconter des histoires fortes, et parfois intimes, sur le thème de la migration. Lors de Temps présent, notre rituel de la rentrée, nous invitons le public à découvrir ces paroles dans un joyeux mélange de lectures, performances et discussions. Une belle occasion de se réunir autour de récits issus de la société.Se déplacer à l’échelle locale ou mondiale. Partir. Se séparer de quelqu’un ou quelque chose. Quitter sa maison d’enfance. Il est bien question ici de migration, qu’elle soit physique ou intérieure, qu’elle soit choisie ou subie. Car les êtres humains, comme les oiseaux ou les papillons, migrent eux aussi de façon consciente ou inconsciente. C’est une réalité. Quand il est instinctif, ce mouvement prend une dimension toute poétique. Quand il est contraint, il devient bien plus douloureux.Loin de toute restitution littérale ou simpliste, les témoignages recueillis nous offrent, lors de ce Temps présent, une vision plurielle de cette thématique. Voyage, départ, exil. Cette traversée s’annonce riche et protéiforme.[...]

Último helecho

Strasbourg 67100

Du 01/10/2025 au 03/10/2025

Último helecho Avec Último helecho, le duo Laisné/Chaignaud poursuit son exploration des folklores dansés et chantés pour inventer un art vibrant, ancré dans des mémoires croisées. Fruit de résidences en Argentine, le projet interroge les racines de formes chorégraphiques et musicales occidentales pré-modernes, en tissant un dialogue sensible entre les continents. En invitant la chanteuse Nadia Larcher, figure incontournable de la scène folklorique argentine, ils approfondissent leur quête d’une fusion entre voix et geste. Zambas, chacareras ou huaynos nourrissent leur écriture : danses de couple, musiques de la mémoire, où résonnent les timbres singuliers du charango, de la harpe ou de la vihuela. Les infinies nuances des danses à deux — des étreintes amoureuses du chamamé aux joutes du contrapunto de malambo — deviennent le cœur du mouvement. Entre opéra baroque et fête populaire, Último helecho invente une forme sensorielle et incarnée, guidée par l’élan du chant et la force du duo.

Spectacle - Histoire de la jeune fille qui ne voulait pas être un chien

Erstein 67150

Le 03/10/2025

Théâtre et mouvement - Lien familial - Émancipation Pour entrer dans cette histoire, il te faut d’abord passer par un parc, emprunter ses chemins, croiser des promeneurs, les animaux qui y vivent.Dans ce parc, il y a un arbre. Blottie au milieu de ses branches, tu penses à la course de caisse à savon à laquelle tu veux participer. Puis tu penses à ton papa qui apprend à vivre sans voir…Un récit d’humanité lumineuse ! Foule Théâtre (Belgique)Scénario : Philippe Léonard et Olivier Lenel - Écriture : Philippe Léonard - Mise en scène : Olivier Lenel - Interprètes : Lucia Palladino et Philippe Léonard - Scénographie et costumes : Catherine Somers - Musique : Philippe Morino - Programmation lampes : Emanuele Gonano et Pier Gallen - Éclairages et régie : Pier Gallen - Collaboration chorégraphique : Anne-Cécile Chane-Tune - Construction structure : Triline - Walter Gonzales et Sandrine Mercier

Ffffeuilles !

Strasbourg 67200

Le 04/10/2025

Une danseuse, 2 valises, 3 p’tits tours et 4 saisons. Ffffeuilles est un voyage sensible et poétique au pays du vivant, et du papier. Des matières, des couleurs, des sons invitent au jeu et au mouvement. Une traversée joyeuse et espiègle du rythme des saisons. Avec la Cie Dounya Dès 3 mois avec un adulte accompagnant. Sur inscription Samedi 4 octobre de 10h30 à 11h Médiathèque Hautepierre

Exposition de l’artiste Géfé

Wasselonne 67310

Du 23/09/2025 au 24/10/2025

Du mardi 23 septembre au vendredi 24 octobre, Mairie de Wasselonne (salle des séances, aux horaires d’ouverture de la Mairie) : Exposition de l’artiste Géfé de Wasselonne : les chevaux de Géfé et la terre. Entrée libre. Son imaginaire crépite et se déploie au contact des éléments, Terre, Feu, Eau, Air, de la danse du mouvement, des rouges, jaunes, bleus, noirs, blancs, des hommes, des femmes, et vous, nous. Autant d’émotions esthétiques à peindre. Cette frénésie de création a donné naissance à une œuvre prolifique, novatrice, puissante.

Exposition de l’artiste Géfé

Exposition

Wasselonne 67310

Du 23/09/2025 au 24/10/2025

Du mardi 23 septembre au vendredi 24 octobre, Mairie de Wasselonne (salle des séances, aux horaires d’ouverture de la Mairie) : Exposition de l’artiste Géfé de Wasselonne : les chevaux de Géfé et la terre. Entrée libre. Son imaginaire crépite et se déploie au contact des éléments, Terre, Feu, Eau, Air, de la danse du mouvement, des rouges, jaunes, bleus, noirs, blancs, des hommes, des femmes, et vous, nous. Autant d’émotions esthétiques à peindre. Cette frénésie de création a donné naissance à une œuvre prolifique, novatrice, puissante.

« 1525, la Révolution oubliée » de Alexis Metzinger

Strasbourg 67000

Le 05/10/2025

Projection en avant-première du film « 1525, la Révolution oubliée» d’Alexis Metzinger (52 mn, 2025) proposée par Cerigo Films et Le Lieu documentaire, en partenariat avec France 3 Grand Est, les Éditions La Nuée Bleue, la Haute École des Arts du Rhin (HEAR). À l’occasion du 500ème anniversaire de la Guerre des Paysans et dans le cadre de notre « Moment John Howe ». En présence d’Alexis Metzinger, réalisateur. En 1525, la Guerre des Paysans est le soulèvement le plus important en Europe avant la Révolution de 1789. À partir de dessins originaux de l’illustrateur John Howe, le documentaire mêle images réelles et animation pour redonner la parole à ces hommes et ces femmes qui ont osé “vivre libre ou mourir”. En 1525, un immense souffle d’espoir traverse l’Europe. De l’Alsace au Tyrol, des centaines de milliers de paysans se soulèvent contre l’oppression des nobles et du clergé. Brandissant les idéaux de liberté, d’égalité et de fraternité, ils prennent les armes pour revendiquer un monde plus juste. Ce vaste mouvement, connu sous le nom de « Guerre des Paysans », constitue la plus grande révolte populaire que l’Europe ait connue avant la Révolution française de 1789. Plus[...]

Un été vibrant à la Galerie Nicole Buck

Exposition

Hurtigheim 67117

Du 01/09/2025 au 30/09/2025

La Galerie vous invite à découvrir une exposition en perpétuel mouvement, où peintures, sculptures et photographies dialoguent sans relâche. Les œuvres fraîchement sorties des ateliers côtoient des trésors soigneusement choisis dans les réserves de Nicole. Un rendez-vous artistique et humain, à vivre aux côtés de Nicole Buck et des artistes fidèles à la Galerie. Poussez la porte : cet été, l’émotion et la surprise sont au rendez-vous ! Depuis 1986, Nicole Buck, spécialisée en art contemporain, s’inscrit dans un parcours fait de passion, d’exigence et d’engagement. Laissez-vous emmener dans une aventure exaltante où se mêlent découverte et plaisir. Ouvertures les samedis et dimanches de 14h à 19h (en juin, juillet et septembre) ou sur rendez-vous au 06 85 22 95 42 - découvrez la Galerie uniquement sur RDV lors du mois d'août. Suivez la Galerie sur les réseaux ! Facebook : galerieNicoleBuck - Instagram : @galerienicolebuck.

Un été vibrant à la Galerie Nicole Buck

Hurtigheim 67117

Du 01/09/2025 au 30/09/2025

La Galerie vous invite à découvrir une exposition en perpétuel mouvement, où peintures, sculptures et photographies dialoguent sans relâche. Les œuvres fraîchement sorties des ateliers côtoient des trésors soigneusement choisis dans les réserves de Nicole. Un rendez-vous artistique et humain, à vivre aux côtés de Nicole Buck et des artistes fidèles à la Galerie. Poussez la porte : cet été, l’émotion et la surprise sont au rendez-vous ! Depuis 1986, Nicole Buck, spécialisée en art contemporain, s’inscrit dans un parcours fait de passion, d’exigence et d’engagement. Laissez-vous emmener dans une aventure exaltante où se mêlent découverte et plaisir. Ouvertures les samedis et dimanches de 14h à 19h (en juin, juillet et septembre) ou sur rendez-vous au 06 85 22 95 42 - découvrez la Galerie uniquement sur RDV lors du mois d'août. Suivez la Galerie sur les réseaux ! Facebook : galerieNicoleBuck - Instagram : @galerienicolebuck.

Biennale d'art contemporain "Le Monde du Vivant"

Exposition, Sculpture

Bischwiller 67240

Du 14/04/2025 au 30/09/2025

Pour cette seconde biennale d'art contemporain intitulée Le Monde du Vivant, la Ville de Bischwiller met en lumière la diversité des approches sculpturales contemporaines tant par les techniques et matériaux employés (bois, pierre, bronze, métal) que par la manière dont les artistes observent et retranscrivent la nature. Les douze sculpteurs choisis, français et allemands, interrogent notre rapport au monde et à l’environnement. Cette édition propose à travers une trentaine d’œuvres une lecture positive où, face aux bouleversements climatiques et à l’érosion du vivant, l’art devient un espace de réflexion et de réparation. Elle est réalisée avec Germain Roesz, commissaire d'exposition. LES ARTISTES Winfried Becker sculpte des lions en fonte d'acier, révélant tension et énergie. Sylvain Chartier assemble le métal en silhouettes animales pour exprimer l’attente et le mouvement. René Dantes, présente des structures métalliques ajourées, où la lumière et l’air transforment notre perception du paysage. Daniel Depoutot présente des êtres dégingandés qui tutoient le ciel. Bruno Feger joue sur l’échelle monumentale de fruits, interrogeant la domination humaine sur la nature.[...]

Biennale d'art contemporain "Le Monde du Vivant"

Bischwiller 67240

Du 14/04/2025 au 30/09/2025

Pour cette seconde biennale d'art contemporain intitulée Le Monde du Vivant, la Ville de Bischwiller met en lumière la diversité des approches sculpturales contemporaines tant par les techniques et matériaux employés (bois, pierre, bronze, métal) que par la manière dont les artistes observent et retranscrivent la nature. Les douze sculpteurs choisis, français et allemands, interrogent notre rapport au monde et à l’environnement. Cette édition propose à travers une trentaine d’œuvres une lecture positive où, face aux bouleversements climatiques et à l’érosion du vivant, l’art devient un espace de réflexion et de réparation. Elle est réalisée avec Germain Roesz, commissaire d'exposition. LES ARTISTES Winfried Becker sculpte des lions en fonte d'acier, révélant tension et énergie. Sylvain Chartier assemble le métal en silhouettes animales pour exprimer l’attente et le mouvement. René Dantes, présente des structures métalliques ajourées, où la lumière et l’air transforment notre perception du paysage. Daniel Depoutot présente des êtres dégingandés qui tutoient le ciel. Bruno Feger joue sur l’échelle monumentale de fruits, interrogeant la domination humaine sur la nature.[...]

Stéphane Seban, Chloé Neves & Lou Baeza - VIBRATION(S)

Bischwiller 67240

Le 12/10/2025

De Debussy à Manuel de Falla. Le concert de Stéphane Seban, pianiste bischwillerois au toucher contrasté et raffiné, s’annonce comme un moment suspendu entre musique et mouvement. À ses côtés, les danseuses Chloé Neves et Lou Baeza enrichissent cette performance d’un langage corporel expressif : la première puise dans le jazz et le contemporain, la seconde dans la tradition flamenca, pour offrir ensemble une réponse physique et poétique aux œuvres interprétées. Pour cette soirée d’exception, les trois artistes nous invitent à un voyage sensible aux confins de l’Espagne et de l’impressionnisme français. La virtuosité rythmique et les couleurs flamboyantes d’Albéniz (Iberia) répondent aux accents dramatiques et populaires de Falla (L’Amour Sorcier, Le Tricorne, La Vie brève). En écho, les pages délicates de Debussy (Estampes) et Ravel (Menuet, Vocalise) apportent une touche de poésie et de raffinement. Un programme lumineux, entre exaltation des terres ibériques et délicates évocations françaises, porté par la rencontre du piano et de la danse. Programme : I. ALBENIZ Extraits de la suite Ibéria M. DE FALLA Extraits de « El Amor Brujo » , « El Sombrero de Tres Picos » ,[...]

Stéphane Seban, Chloé Neves & Lou Baeza - VIBRATION(S)

Musique

Bischwiller 67240

Le 12/10/2025

De Debussy à Manuel de Falla. Le concert de Stéphane Seban, pianiste bischwillerois au toucher contrasté et raffiné, s’annonce comme un moment suspendu entre musique et mouvement. À ses côtés, les danseuses Chloé Neves et Lou Baeza enrichissent cette performance d’un langage corporel expressif : la première puise dans le jazz et le contemporain, la seconde dans la tradition flamenca, pour offrir ensemble une réponse physique et poétique aux œuvres interprétées. Pour cette soirée d’exception, les trois artistes nous invitent à un voyage sensible aux confins de l’Espagne et de l’impressionnisme français. La virtuosité rythmique et les couleurs flamboyantes d’Albéniz (Iberia) répondent aux accents dramatiques et populaires de Falla (L’Amour Sorcier, Le Tricorne, La Vie brève). En écho, les pages délicates de Debussy (Estampes) et Ravel (Menuet, Vocalise) apportent une touche de poésie et de raffinement. Un programme lumineux, entre exaltation des terres ibériques et délicates évocations françaises, porté par la rencontre du piano et de la danse. Programme : I. ALBENIZ Extraits de la suite Ibéria M. DE FALLA Extraits de « El Amor Brujo » , « El Sombrero de Tres Picos » ,[...]

Astéroïde

Strasbourg 67100

Du 14/10/2025 au 15/10/2025

Astéroïde Pourquoi, dans une comédie musicale, tout le monde se met-il soudain à chanter et à danser ? Ce genre, à la fois populaire et artificiel, révèle une tension entre spontanéité et mise en scène, entre sincérité et spectacle. Dans son nouveau solo Astéroïde, Marco D’Agostin, chorégraphe et interprète italien, interroge cette mécanique avec autant de profondeur que de décalage. Il imagine un artiste venu parler de la chute d’un astéroïde sur Terre. Mais peu à peu, une force étrange s’empare de lui : le mouvement déborde la parole, la voix se désynchronise, le corps dérive. Le spectacle glisse vers un show à la Broadway, avec ses séductions et ses pièges. Faut-il résister ou céder à l’appel irrésistible de la scène ? Déjà accueilli à POLE-SUD avec Best Regards (2021) et Gli anni (2022), Marco D’Agostin poursuit ici son exploration d’un théâtre chorégraphique où le récit se heurte au désir de performance. Quelle forme peut naître de cette collision entre langage, corps et divertissement ?

Ffffeuilles !

Strasbourg 67000

Le 23/10/2025

Une danseuse, 2 valises, 3 p’tits tours et 4 saisons. Ffffeuilles est un voyage sensible et poétique au pays du vivant, et du papier. Des matières, des couleurs, des sons invitent au jeu et au mouvement. Une traversée joyeuse et espiègle du rythme des saisons. Avec la Cie Dounya Dès 3 mois avec un adulte accompagnant. Sur inscription Jeudi 23 octobre de 10h30 à 11h Médiathèque Mélanie de Pourtalès

Quand la Serbie se révolte.

Strasbourg 67070

Le 22/10/2025

Une rencontre en partenariat avec le Centre universitaire d’enseignement du journalisme (Cuej) de l’Université de Strasbourg. Avec Igor Stiks, professeur à la Faculté des médias et de la communication (FMK) de Belgrade, Cédric Pellen, directeur du Cuej, et des étudiants et enseignants du Cuej. Le 1er novembre 2024, l’effondrement d’un auvent de la gare de Novi Sad provoquait la mort de 16 personnes. Ce drame marquait le début d’un mouvement de contestation d’une ampleur inédite dans l’histoire récente de la Serbie. A l’initiative des étudiants, les Serbes sont sortis de leur torpeur pour dénoncer la corruption et le « système » du président Vucic. En mai 2025, 60 étudiants du Cuej se sont rendus à Belgrade pour enquêter sur cette société mobilisée. Pendant quatre semaines, ils ont collaboré avec des étudiants du FMK de Belgrade, pour réaliser des reportages écrits, sonores et vidéos que nous vous proposons de venir découvrir et discuter avec eux. Mer. 22.10 | 18h30 | Conférence -débat | Auditorium | Gratuit | Sur réservation

CACHe CACHé

Bischheim 67800

Le 10/12/2025

Nou&Vou Compagnie Mercredi 10 décembre - 9h  Salle du Cercle Musique en mouvement / Dès 1 an  Durée : 30 minutes Descriptif :  CACHe CACHé / Cache-poursuite musicale en mouvement Il et Elle se cherchent, s’approchent, finissent par se trouver, se perdent à nouveau... puis enfin se retrouvent. Chacun de leurs gestes s’accompagne de sons, de mots et de chants. Les objets sonores dont ils jouent sont autant de moyen pour eux de disparaître, tout ou partie. Il n’y a qu’un pas pour qu’ils aient l’idée de faire disparaître le public… S’autoriser à perdre, c’est s’autoriser à retrouver ! Bienvenue à la valse des émotions qui nous fait balancer avec poésie, entre l’inquiétude, le questionnement et la joie. CACHe CACHé est un dispositif épuré fait de papier en blanc et bleu, qui mêle le geste avec des objets sonores, la musique, le chant et la farce. Distribution :  Baptiste Marlard : conception, objets sonores, musique, jeu, chant Emmanuelle Zanfonato : conception, scénographie, jeu, chant Régine Westenhoeffer : regard extérieur

Le Poisson qui vivait dans les arbres…

Strasbourg 67100

Le 05/11/2025

Le Poisson qui vivait dans les arbres… Hervé et Yoann sont deux amis qui aiment les promenades tranquilles… Observer les insectes, écouter les oiseaux, sentir le vent. Mais un jour, ils se lancent dans une quête fabuleuse : retrouver le poisson qui vit dans les arbres… Petits et grands sont invités à les suivre dans un univers visuel projeté sur grand écran, comme un livre ouvert devenu vivant. Entre dessin-animé, danse et jeu d’acteur, les deux complices explorent un monde peuplé d’animaux réels ou imaginaires. Le spectacle est né d’une amitié et d’une expérience partagée pendant le confinement : le chorégraphe Sylvain Riéjou a appris, aux côtés de l’auteur-dessinateur Hervé Walbecq, à observer les animaux autrement, à dialoguer avec eux par le corps, l’écoute et l’attention — un langage proche de la danse. Cette première collaboration artistique, inspirée du recueil de nouvelles J’attends les tritons (Éd. La Joie de lire, 2024) d’Hervé Walbecq, fait surgir une fable joyeuse et sensible où le mouvement devient un outil de lien, de jeu et d’amitié. +7 ans

UN POYO ROJO

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 12/11/2025

Un Poyo Rojo dresse le portrait de deux mâles qui se cherchent, se provoquent et s’affrontent dans les vestiaires d’une salle de sport. À partir du mouvement et sans un mot prononcé, ils proposent, avec humour et énergie, d’expérimenter les différentes façons d’entrer en contact et de créer une relation. Une irrésistible distorsion des schémas masculins. Laissez-vous transporter par cette expérience sensorielle étonnante entre compétition sportive, danse, théâtre, acrobatie…  

Et si tu danses

Strasbourg 67100

Le 26/11/2025

Et si tu danses Poucet est devenu adulte et il continue à ramasser des pierres. Il les connaît bien, désormais, il sait leur histoire, à chacune. Un jour, sur un plateau de théâtre, il reconnaît l’une d’elles. Il se rend compte qu’il est revenu là où tout a commencé et se met à raconter son histoire, toujours guidé par ses cailloux. Pour ce spectacle, Marion Lévy s’est assurée le concours de Mariette Navarro qui a écrit un texte direct, fait de situations concrètes dans lequel les enfants dès cinq ans peuvent s’identifier. Mais la réalité a toujours son versant poétique, que transmet le mouvement. Avec la voix se tisse une danse qui prend racine dans quelque chose qui a à voir avec le mime. Danse du vent ou danse des cicatrices, la situation devient l’occasion de faire ressentir le plaisir de l’espace : courir, sauter, voler, etc. Et ce plaisir n’est peut-être pas simplement visuel car il se pourrait bien que Poucet embarque ses petits complices dans la création de la danse… + 5 ans

Maldonne

Strasbourg 67100

Du 28/01/2026 au 29/01/2026

Maldonne Des robes partout. De bal, de mariée, de chambre, à paillettes ou mal cousues, qui brillent, traînent, tombent. Dans Maldonne, première pièce de groupe de Leïla Ka, cinq femmes les portent, s’en défont. Après trois solos percutants (Pode Ser, C’est toi qu’on adore, Se faire la belle), la chorégraphe choisit le collectif pour continuer d’explorer le féminin sous toutes ses coutures. Quarante robes, cinq corps, une multitude d’identités en mouvement. La gestuelle passe de l’explosion à la retenue. Il y a de la sueur, du souffle, de la douceur. La chorégraphe invite ses quatre compagnes à déployer leur identité et leur fragilité. Le mouvement s’étire, s’élance, se rétracte ; la gestuelle ne fait l’économie d’aucun accent initié par leur souffle vital. De ses racines urbaines à l’héritage de Maguy Marin ou Pina Bausch, Leïla Ka forge une danse précise et puissamment expressive. Maldonne est une pièce de corps et de luttes, où l’on s’affirme, s’expose, se révèle. Une pièce chorale, politique, intensément vivante. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES    

The Brotherhood

Strasbourg 67000

Du 13/11/2025 au 15/11/2025

Après La Mariée et Bonne nuit Cendrillon, retentissant moment de théâtre, Carolina Bianchi présente au Maillon le deuxième opus de son triptyque Cadela Força consacré aux violences sexuelles et à leur représentation dans les arts. Pour cette exploration, elle adopte avec The Brotherhood un angle nouveau : celui de cette « fraternité » masculine, lien puissant qui innocente les hommes et cautionne leurs crimes à l’endroit des femmes. Quelles en sont les racines et les codes ? Comment se perpétue-t-elle ? C’est en interrogeant le théâtre lui-même que l’autrice, metteuse en scène et performeuse creuse ces questions, avec sa présence captivante sur scène et son talent pour les tableaux atmosphériques. Tissant des liens entre le réel et sa transposition artistique, la radicalité de la poésie et la brutalité des rapports de force, la pièce convoque l’individuel et le collectif : à l’interview d’un metteur en scène de renom fait suite un second mouvement où la scène est envahie par les performeurs et danseurs brésiliens. Une plongée salutairement dérangeante en ce qu’elle fait vaciller un ordre établi. À partir de 18 ans. Ce spectacle comporte des scènes de violence liée au genre[...]

Ikopolis

Vendenheim 67550

Le 26/11/2025

Ce spectacle sonore et musical invite les enfants à se plonger dans l’univers urbain et à rêver à la conception d’une ville « nouvelle ».A travers une scénographie à l’esthétique futuriste, parfois proche d’illustrations de bandes dessinées, les deux protagonistes, sortes « d’enfants-architectes », construisent et déconstruisent, imbriquent, fabriquent, transforment… dans un jeu où mouvement, son et musique ne font qu’un.Au fil du spectacle, les enfants verront se transformer une ville d’aujourd’hui en une ville imaginaire du futur, plus paisible, plus poétique, plus humaine, et surtout plus proche de la nature. à partir de 2 ans

OXMO PUCCINO

Schiltigheim 67300

Le 13/12/2025

  Depuis 2019 et la sortie de son septième album, « La Nuit du réveil », Oxmo Puccino s’était éloigné du micro et de la musique. 2025 marque un retour aux sources des choses : le rap, pur et fier. Celui qui l’a porté maintes fois aux nues depuis Opéra Puccino. Après la sortie de sa mixtape « LAFIYA SESSIONS », marquant sa proximité avec une toute nouvelle génération d’artistes comme Dinos, Luidji , NeS ou encore Jok’air, le Black Barry White sera en tournée dans toute la France pour célébrer les retrouvailles avec son public, annonciateur d'un ultime album en forme d'héritage pour un dernier aurevoir à un public et à un mouvement avec qui il a tant partagé.© Auguri Productions Sam 13 Déc 2025 - La Briqueterie - Strasbourg /SchiltigheimOXMO PUCCINO+1ère partiePrésentés par Artefact Prl / La Laiterie et Schiltigheim Culture- Hip-hop Maestro - Infos et billets > https://bit.ly/419eaoj

Planètes

Strasbourg 67100

Le 09/12/2025

Dans Planètes, de Jérôme Brabant, sept danseurs et deux chanteuses incarnent un système solaire en mouvement. Inspiré par Disharmony of spheres de Foo/Skou, le chorégraphe crée une danse cosmique où chaque corps devient matière : pierre, glace, gaz, etc. Les notes légères et soupirées du duo Philipp | Schneider s’étirent et se fondent dans des nappes créées par Nicolas Martz, qui laissent imaginer le chant des étoiles et créent une atmosphère en apesanteur. La gestuelle est précise, nette, inspirée par l’observation des formes courbes et organiques des mouvements des planètes. Mais chacun des interprètes tient sa propre partition, comme chaque corps céleste a sa propre orbite. De décalage en décalage, un cycle hypnotique se fait sentir, soutenu par les lumières hallucinées de Françoise Michel – évocation subtile du voyage final de 2001, L’Odyssée de l’Espace. L’espace-temps s’étire. La pièce explore l’ordre et le chaos, évoquant une quête d’harmonie face aux dérèglements du monde.

Les Célestins

Schiltigheim 67300

Le 11/12/2025

Par les rues et les sentes de la Nouvelle Orléans… avec les Célestins. Des coulisses aux travées, le Cheval Blanc vibre encore des échos du tout dernier concert des Célestins comme de leur tout premier en 1987. Des noms devenus emblématiques résonnent : Bourbon Street, Canal Street, Basin Street… Un univers toujours blues, toujours haut en couleurs, joyeusement polyphonique, à l’image d’un jazz inoxydable et sans cesse renaissant. Et plus de cinquante ans après leurs débuts, les Célestins poursuivent leur chemin, fidèles à l’âme de cette musique en mouvement. Christophe Burger - saxophones et chant / Georges Isenmann - trombone / Pierre Isenmann - cornet / Robert Mérian - clarinette et saxophones / Jean-Louis Fernandez - batterie / Paul Isenmann - soubassophone / Alain Muller - piano / Jean-Marie Wihlm - banjo

GO!

Bischheim 67800

Le 03/02/2026

Cie Corps In Situ Mardi 3 février – 14h30 Cheval Blanc DANSE & ARTS MARTIAUX / à partir de 7 ans Durée : 35 min Descriptif :  GO! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale . A chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et du numérique où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement. Distribution : Composition chorégraphique : Jennifer Gohier En collaboration avec : Youri de Gussem & Ville Oinonen Interprètes : Youri de Gussem & Ville Oinonen en alternance avec Hernan Mancebo & Aurore Giaccio Création musicale : Gilles Sornette Création lumières et vidéo : Nico Tremblay Dramaturgie : Ville Kurki  Partenaires : Production : Corps In Situ[...]

1729 SECONDES

Strasbourg 67000

Du 04/02/2026 au 07/02/2026

Au Havre, la fermeture d’une petite MJC d’un quartier populaire fait entrer en collision des trajectoires de vies que rien ne reliait jusqu’alors.Cette pièce haletante plonge les spectateur·rices dans un flash back, celui des vingt-quatre heures précédant l’hospitalisation en réanimation d’une jeune enfant à la suite de violents débordements. Une mise en scène fiévreuse et une scénographie sans cesse en mouvement, nous voyageons dans le temps et dans l’espace, par des allers-retours, des ralentis et des arrêts sur images. Il faudra 1729 secondes pour que le SAMU pénètre dans la MJC. Les huit interprètes nous emportent dans un tourbillon de vie où les histoires et les luttes s’entrechoquent et révèlent les inégalités profondes qui fragmentent notre société. Nous les retrouvons à leur domicile, en centre-ville, au commissariat ou bien à l’hôpital. Dans un jeu au plus proche du réel, nous suivons leur quotidien. Au fil des différents tableaux, soutenus par des boucles de musique électro, le public mène l’enquête, il redouble d’attention entre ce qu’il entend et ce qui se joue sous ses yeux. À première vue, rien ne relie ces personnages. Mais, au fur et à mesure, des points[...]

SARAH MCCOY

Oberhausbergen 67205

Le 06/02/2026

Voix puissante et émouvante, univers singulier à la croisée du blues et de la soul alternative aux accents électroniques, une touche de gospel ou de jazz ici et là… L’américaine Sarah McCoy s’est imposée comme une figure incontournable de la scène musicale actuelle. Flamboyante, ses prestations live sont intenses et bouleversantes. Autrice-compositrice-interprète accomplie, elle revient avec une tournée solo, en piano-voix. Un format plus intime, ou elle revisite ses morceaux emblématiques et livre de nouvelles compositions. Chaque date devient un atelier vivant, une version unique de son monde intérieur, en dialogue direct avec le public. Une expérience rare, entre récit de vie et création en mouvement.  « Il faut la voir sur scène pour prendre la mesure, en réalité la démesure de cette chanteuse à l’exubérance communicative. (…) » Les échos

GO !

Danse - Bal - Cabaret, Sports et loisirs

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

RAW

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

RAW Elles sont quatre femmes sur scène, quatre danseuses hip-hop réunies par la chorégraphe Sandrine Lescourant. Elles prennent la parole frontalement, sans détour ni honte, pour dire ce qui les anime : leur choix d’intégrer un monde réputé masculin et brutal — celui du hip-hop — mais où elles ont trouvé une communauté, une liberté, une manière d’exister pleinement. Elles racontent leur parcours, leurs doutes, leurs colères, leurs joies, cherchent les mots pour dire ce que le corps exprime quand il danse. Tour à tour interprètes, poétesses, chanteuses ou comédiennes, elles livrent des solos intimes et puissants, puis se rejoignent dans des danses de groupe qui résonnent comme des battles — là où elles ont grandi, appris, lutté. Le sol tremble, les gestes bruts frappent avant d’être stylisés, portés par la musique. Mais il y a aussi l’écoute, la douceur, les transmissions. RAW est un acte d’émancipation : une célébration de la puissance des femmes, de leurs récits et de leurs corps en mouvement. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  DJ SETAvec DJ Mab’ishME 21 JAN à l’issue de la représentation

GO !

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

3 jours, 3 nuits

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

3 jours, 3 nuits déploie une activité chorégraphique qui tient à la fois du géologique et de l’humain. Seule en scène, Louise Vanneste entre en résonance avec les métamorphoses des roches, l’érosion, le feu, les montagnes en formation. Sa gestuelle traduit frottements, chocs, intensités, comme une matière traversée de forces physiques et telluriques. Elle interroge un temps étiré, presque inhumain, celui des roches en lente transformation, qu’elle fait dialoguer avec la fragilité, la chaleur et la résistance du corps. En partant d’un long travail d’observation passant notamment par le dessin, elle sculpte le mouvement, la voix, investit des textes littéraires, écrit le son, pour composer une forme sensible qui relie l’infiniment lent au présent vibrant. Cette traversée solo, à la fois sensorielle et incarnée, devient expérience partagée, un rituel à vivre ensemble, où l’épaisseur du monde se déploie à travers les strates du corps. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

AMG

Schiltigheim 67300

Le 23/01/2026

Très largement influencés par la musique de McCoy Tyner mais aussi Yusef lateef, Joe Chambers, Jackie McLean, Pharoah Sanders, et Abdullah Ibrahim pour n’en citer que quelques-uns, le jeune quartet acoustique AMG balance sans cesse entre énergie et subtilité essayant de créer à chaque performance un voyage à travers les timbres de chaque instrument. Sur scène ? Un jazz percutant qui trouve son sens dans l’intégration de plusieurs cultures et de façon de jouer pour une musique délicieuse et toujours en mouvement. Antoine Fleury - piano / Keïta Janota - saxophones / Anthony Jouravsky - contrebasse / Mailo Rakotonanahary - batterie